電影的張力

看電影有好多種角度，有時看文藝，有時看搞笑，文藝不一定好，因為有些導演想扮言之有物，其實在混淆視聽。搞笑也不一定cheap，笑中有淚才是令觀眾印象深刻的電影。

有人看10次《喜劇之王》哭了10次，你可能奇怪為什麼一套包裝為笑片的電影竟然會令一個觀眾哭10次。那個觀眾說他在戲裡看見一個不被人認同的周星馳，就是那個對戲劇執著，但全世界都不認同他的失敗男人─ 那觀眾說他看到了自己，所以哭起來。

一套戲用什麼手法也好，如果可以與觀眾拉近距離，令觀眾有共鳴已經算是成功。這個要求很低，但沒什麼人做到。《旺角黑夜》拿不到best picture我有點失望，戲的人物描寫得很好，每一個人有自己的難處，有各自的人生態度。新紮警察覺得差人要博盡，他的世界就只有黑和白，只要是壞人他就要開槍殺戮。但老差骨就有另一個態度，他明白每個人有自己的苦衷，“ 冧友”並不是大家想的那麼英雄。拿單程證來做妓女的本應是最貪婪，但她見到殺手袋中一疊疊鈔票，她知道買兇的錢要不得 ─ 就是這些矛盾令整套戲的人性色彩更強，在黑白中間有灰色，底下還有血紅色......觀眾在一層層的顏色中間迷惘了，戲劇的張力就在於此。

Tarkovsky

“我僅僅需要我的不朽
好讓血液循流年復一年
我願以生相許
換取恒久熱安全的處所

但願人生不是一條飛行的穿針
引我渡越世界恰似一縷細索 ”

看了塔可夫斯基的《鏡子》，感覺是一片混亂。朋友說有受洗的感覺，我又感受不到，始終我和他對“心靈洗滌”的定義大有不同。

片中的主題是說話，我卻認為他想表達回憶的意思。片中零碎的片段都是主角夢裡的景象，但夢的內容從何而來？乃是回憶。由父母離異到少年當兵到遇上現任的妻子，他的現在他的說話都是在反映過往的遭遇。的確，他在說話，說的正是自己的故事，而電影的螢幕就是那面鏡子，影出一幕幕奇怪但又切切實實代表了他的經歷。

我最愛是草園不時刮起的那陣風，把桌上的所有都吹倒，卻沒有吹熄塔可夫斯基手中的一支燭光。